2021-22 冬期休業のお知らせ
＊＊年末年始の営業時間について＊＊
誠に勝手ではございますが、以下の期間、営業をお休みいたします。
ご迷惑をおかけしますがご容赦くださいますようお願いいたします。
◆冬期休業期間 ： 2021年12月29日(水)～2022年1月4日(火)
※2021年12月28日(火)は15時までの営業となります。
※メールでのお問い合わせにつきましては、2022年1月5日(水)以降順次回答させていただきます。
※電話でのお問い合わせにつきましては、2022年1月5日(水)より通常営業となります。
※資料のご請求につきましては、2022年1月5日(水)より随時メールにて送信いたします。
復活！！【音楽留学説明会】12月は”ヨーロッパ音楽留学について”
皆様こんにちは！音楽留学アンドビジョンです。
2021年10月より再開の音楽留学について説明会
12月の今回はヨーロッパ留学、出願タイミングに関して等など、お話しします！
費用のこと、手続きのことなど毎月違う題材のもと、専門カウンセラーが色々とお話しします♪
◆開催時間および開催場所
【日程】
2022年
1月20日（木）17:30～ ドイツ・オーストリアなどへの音楽留学
2月18日（金）17:30～ 春期講習会について
※3月以降も毎月開催予定！予定の更新をお待ちください♪
【開催場所】
アンドビジョン
〒101-0052 東京都千代田区神田小川町3-8 神田駿河台ビル2F（お茶の水、神保町、小川町最寄）
参加ご希望の方は、以下からご予約ください♪
※お問い合わせ種別にて「説明会予約」をご選択ください
予約フォーム → https://www.andvision.net/counsellingform/
お電話、メールでのご予約も承っております♪
電話：03-5577-4500
メール：このメールアドレスはスパムボットから保護されています。閲覧するにはJavaScriptを有効にする必要があります。
参加したいけど日程が合わない！という方は個別のご説明も行っております。
ぜひぜひ上記予約フォームのお問い合わせ種別で「無料のカウンセリング」をご選択ください。
個別のカウンセリングはご来社・オンライン・お電話からお選びいただけます。
復活！！【音楽留学説明会】11月はヨーロッパへの音楽留学 ＆ 冬期講習会
皆様こんにちは！音楽留学アンドビジョンです。
2021年10月より毎月1回、音楽留学について説明会を開催いたします！
ぜひ海外で過ごす時間について考えてみませんか？
費用のこと、手続きのことなど毎月違う題材のもと、専門カウンセラーが色々とお話しします♪
◆開催時間および開催場所
【日程】
12月10日（金）17:30～ 出願締切に気を付けて！ヨーロッパ音楽留学について
2022年
1月20日（木）17:30～ ドイツ・オーストリアなどへの音楽留学
2月18日（金）17:30～ 春期講習会について
※3月以降も毎月開催予定！予定の更新をお待ちください♪
【開催場所】
アンドビジョン
〒101-0052 東京都千代田区神田小川町3-8 神田駿河台ビル2F（お茶の水、神保町、小川町最寄）
参加ご希望の方は、以下からご予約ください♪
※お問い合わせ種別にて「説明会予約」をご選択ください
予約フォーム → https://www.andvision.net/counsellingform/
お電話、メールでのご予約も承っております♪
電話：03-5577-4500
メール：このメールアドレスはスパムボットから保護されています。閲覧するにはJavaScriptを有効にする必要があります。
参加したいけど日程が合わない！という方は個別のご説明も行っております。
ぜひぜひ上記予約フォームのお問い合わせ種別で「無料のカウンセリング」をご選択ください。
個別のカウンセリングはご来社・オンライン・お電話からお選びいただけます。
復活！！【毎月開催！】音楽留学説明会開催のご案内 10月はアメリカ！
皆様こんにちは！音楽留学アンドビジョンです。
2021年10月より毎月1回、音楽留学について説明会を開催いたします！
ぜひ海外で過ごす時間について考えてみませんか？
費用のこと、手続きのことなど毎月違う題材のもと、専門カウンセラーが色々とお話しします♪
◆開催時間および開催場所
【日程】
10月20日（水）17:30～ アメリカ音楽留学
11月19日（金）17:30～ ヨーロッパへの音楽留学 ＆ 冬期講習会
12月10日（金）17:30～ 出願締切に気を付けて！ヨーロッパ音楽留学について
2022年
1月20日（木）17:30～ ドイツ・オーストリアなどへの音楽留学
2月18日（金）17:30～ 春期講習会について
※3月以降も毎月開催予定！予定の更新をお待ちください♪
【開催場所】
アンドビジョン
〒101-0052 東京都千代田区神田小川町3-8 神田駿河台ビル2F（お茶の水、神保町、小川町最寄）
参加ご希望の方は、以下からご予約ください♪
※お問い合わせ種別にて「説明会予約」をご選択ください
予約フォーム → https://www.andvision.net/counsellingform/
お電話、メールでのご予約も承っております♪
電話：03-5577-4500
メール：このメールアドレスはスパムボットから保護されています。閲覧するにはJavaScriptを有効にする必要があります。
参加したいけど日程が合わない！という方は個別のご説明も行っております。
ぜひぜひ上記予約フォームのお問い合わせ種別で「無料のカウンセリング」をご選択ください。
個別のカウンセリングはご来社・オンライン・お電話からお選びいただけます。
オーストリア音楽留学を一望してみよう！
オーストリアに音楽留学するとは？
音楽の都ウィーンというイメージはすっかり世の中では定着しているものの、ウィーンがドイツにあるといまだに思われているほど、オーストリアというヨーロッパの小国の認知度は低い気がします。 さらに言えば、「オーストリア」は、「オーストラリア」と間違えらるのは有名で、それを皮肉って「No kangaroos in Austria」というロゴのお土産が売られたりしています。 しかし実際はヨーロッパの国々の中で、自然、歴史、芸術的魅力、グルメ、人情、治安、物価と、すべてにおいて評価が高い国がオーストリアです。
スイスに劣らぬアルプスの大自然の美しさ、パリに負けないウィーンの美しい街並みと優雅さ、世界一といわれるウィーンのケーキとコーヒーのおいしさ、チロル地方をはじめ、田舎の花で飾られた民家の軒並みと安くておいしい田舎料理。 女性の一人旅でも安心な治安の良さ、ウィーンフィルをはじめ一流の演奏家の演奏会を気軽に聞ける贅沢さ。パリもあればスイスもあるオーストリアにはヨーロッパの魅力がすべて揃っているのです。
そんなオーストリアは、かつてはハプスブルク帝国の本拠地であり、歴史に名だたる音楽家達が貴族に仕え、文化に貢献してきました。 バロック時代にはハプスブルグ家の優れた文化人であり作曲家でもあったレオポルト一世統治下の元に文化的に大いなる発展を遂げ、ウィーンは音楽の都として開花します。 マリアテレジア、ヨーゼフ一世の治世には言わずと知れたザルツブルク出身のモーツァルトが活躍し、それから現代にいたるまで数々の音楽家たちを育んできた国がオーストリアなのです。
首都ウィーンに限らず、地方にも音楽大学や音楽院は点在しており、どの学校もカリキュラムは似通っていて、一流の音楽芸術教育を受けることが可能です。 そこで、オーストリアで音楽を学びたい、オーストリアに音楽留学したい、という方に、オーストリアの音楽留学に関する情報をまとめてみました。 なお、ウィーンについては、音楽の都ウィーンに音楽留学するで特集し、ここではウィーン以外の音楽大学をご紹介します。
【目次】
なぜオーストリアの音楽留学なのか
「クラシック音楽の源泉をたどるため。」であると言えるでしょう。 もしクラシックの演奏家を目指すのであれば、その発祥の地で、自らの手で触れて、見て、肌で感じることが大事です。 日本でどうしてもわからなかったこと、思うように弾けなかった場所などが、あ〜ら不思議、オーストリアに音楽留学して謎が解けることが頻繁にあります。 自然に弾けるようになる。それはスピリチュアルなものなのか、おいしいワインのせいなのか、はたまた先生の教え方がいいのか、それは分かりません。 確かなことは、俄然上手くなるということです。
具体的に言えば、オーストリアには、伝統的な弾き方や決まり事があり、それはドイツ語の文法にも似て、大変理論的でわかりやすいことなのですが、そのイロハをきちんと習得すれば、どの曲も、少なくともクラシック音楽の分野であれば全てに応用できます。 日本で学んだある程度のテクニックさえあれば習得可能で、その作品の持つ信憑性を引き出し、自分もクラシック音楽を知っている人にも納得できる演奏に仕上げることができるのです。 音楽の文法(Klangrede)を学ぶと言ったら分かりやすいかもしれません。
オーストリアの暮らしと費用
次に海外で安心して音楽を学べるという環境も非常に重要な点ですから、オーストリアの生活についてみてみましょう。 オーストリアの国立音楽大学で学べば、日本と比較すると、ほとんど学費はかかりません。 年間で20万円程度です。住居費は借りるフラットにもよりますがだいたい6～10万円程度。 生活費はざっくり月々15万円ほどです。治安もよく、夜間に安心して一人で演奏会に出かけられる程です。 オーストリアの地方都市なら、落ち着いていて小ぎれいですし、喧騒から離れたのんびりとした音楽留学生活を送れることでしょう。 公用語はドイツ語ですので、生活に必要なドイツ語の知識は必要です。これについては次項で触れておきます。
オーストリアのドイツ語と音楽に触れる
オーストリアで話されるドイツ語は、標準ドイツ語とはかなり違う点があり、慣用句やフレーズ、単語などもその地方特有のものがあります。 日本の方言と同じで、発音やフレーズの抑揚も地方によって違います。まるで音楽を聴くように、地元の人の話すドイツ語に耳を傾けてください。 短いオーストリアでの音楽留学期間にも、その地方独特の言い回しや単語を覚えることができるでしょう。 でも恐れるに足らず。オーストリアの音楽大学でのレッスンや講義は標準ドイツ語です。ゲーテインスティテュートのドイツ語で事足ります。 逆に言えば、当然の事ながら、事前にドイツ語の勉強は必須といえます。
ほとんどの音楽大学では入学する際には楽器専攻の場合、A2からB1のドイツ語レベルを求められますし、先ほども言いましたが、ドイツ語のフレーズの作り方、抑揚やアクセントが、クラシック音楽の文法に通じるところがありドイツ語を学べばクラシック音楽を理解するのに役立つのです。 言葉を学ぶ＝音楽を学ぶ、という事になります。ドイツリートやオペラを学ぶ声楽科の方々は、身近に感じていらっしゃるのではないかな、と思います。
オーストリアの音楽大学（音楽院）の就学システム
どの音楽大学（音楽院）にも入学試験があり、それに合格することが就学を始める条件となります。 実技試験のために数曲からなるプログラムを自分自身で用意しなければなりません。 学校や学部によっては、それに加えて聴音や音楽理論の試験、ドイツ語の試験が加わることもあります。 実技試験の課題曲などは事前に公表されるので、それをもとに自分で曲選びをします（日本と異なり曲指定ではありません）。
事前に各音楽大学で指導に当たっている教授のレッスンを受けるなどして、先生と相談しながら自分にあった、それでいて（国も違えば文化も違う）他の国の生徒に負けないような演奏曲を準備するのが最も合格するには効果的でしょう。 入学試験に合格し入学を許可されたら、オーストリアの音楽大学の6年間のカリキュラムを終え、修士号としてのMaster of Arts (MA)という資格を獲得できます。
学士コースと修士コース
8セメスターの学士（バチュラー）課程、それに引き続き4セメスターの修士（マスター）課程を経て、全部で6年の就学期間に必須の履修単位を取得し、卒業試験を行うという流れになっています。 日本で音大を卒業し学士号がある場合は、一般的に修士課程からの入学が可能ですが、その場合はオーストリアの学士課程の卒業試験と同レベルの演奏スキルを求められます。
修士課程からの入学条件は入試（オーデイション）を受け合格すること、そして、学士号の修了証明書と成績証明書をもとめられます。 また、器楽および声楽専攻にはIGPという教育学部もあり、音楽院や音楽大学の専攻楽器の教師を目指すことができます。 教職課程(Lehramt)コースを選ぶと、Master of Education (MEd)という資格を獲得し、オーストリアで小中高等学校の先生になることが可能です。
研究科コース
修士課程卒業後、まだ学び足りないという人は2セメスターの研究科コースに籍を置き、研鑚を積むともできます。
プレカレッジ・プレスクール
学士（バチュラー）課程の入学試験に臨むための各音楽大学には、準備コースがあり、2セメスターの就学カリキュラムの後、学士（バチュラー）課程の入試がそのコースの卒業試験となります。
オーストリアで学べる専攻科目
オーストリアでの音楽留学は以下のコースが受講可能です。自分にあったコースを選択してください（学校によって異なりますのでご注意ください）。
器楽科 演奏家/教育科コース（IGP）
ピアノ、ヴァイオリン、チェロ、ヴィオラ、ギター、コントラバス、オーボエ、クラリネット、バスクラリネット、チューバ、バスチューバ、フルート、オルガン、ホルン、ハープ、ファゴット、トランペット、トロンボーン、打楽器、サクソフォーン
古楽器 演奏家コース
いわゆる「古典派音楽」は現代のコンサート市場において、重要で非常に活気のあるジャンルです。初期の音楽の分野における多様な演奏技術や様式について、パフォーマンスの実践を通じて、未来の古楽器演奏家を育てるコースです。専攻楽器は以下の通り。 バロックヴァイオリン、バロックヴィオラ、ヴィオラ・ダ・ガンバ、バロックチェロ、ハンマークラヴィーア、チェンバロ
作曲家/音楽理論コース
作曲の分野での知識を提供するだけでなく、すべての様式に対応し、学生の創造的な能力を引き出すことに尽力します。 芸術と技術の両方の分野で、作曲における構築性とその実現のために必要なスキルを学びます。 その中には、音楽のすべての領域(声楽、器楽、電子、マルチメディア)、自分の芸術作品を批判する能力、他の芸術形態(視覚芸術、文学、ダンス)を扱う方法を学ぶことも含まれます。
指揮科コース
指揮科コースでは、あらゆる種類のアンサンブルの芸術的方向性、様式、音楽理論を学び、コレペテイの能力を鍛え、必要に応じて、アンサンブルをピアノでリードできるようにします。 最終的には合唱の指揮とオケの指揮の二つのどちらかを選択し、より専門的技術を磨くことに専念します。
声楽 演奏家/教育科（IGP）コース
オペラ（修士課程）
リート・オラトリオ（修士課程）
学士課程の三年間では総合的な発声や音楽性のトレーニング、そして演技や音楽劇のパフォーマンスの基本的なレッスンが行われます。学士課程修了者が受講する修士課程では、声楽、オペラと演劇、リートオラトリオの三つのコースに枝分かれし、そのいずれかの分野で専門的な知識を学びます。
ピアノ劇場伴奏科コース（修士課程）
音楽劇場の伴奏(リハーサル、オーディション、歌手の指導)、オペラ、オペレッタ、ミュージカルやオラトリオのジャンルで、基本的な指揮知識、組織のスキルの向上を目的とするコミュニケーションの取り方を学びます。
室内楽コース（修士課程）
※ウィーン国立音楽大学では室内楽ピアノコースが学士課程から就学可能です。
ピアノトリオ、弦楽四重奏、ピアノデュオ、ピアノリート伴奏、新音楽アンサンブル （電子ミュージック、インプロヴィゼーションを含む）などが学べます。
オーストリアの音楽大学・音楽院（ウィーン以外）
※ウィーンの音楽大学は別途特集します。
モーツァルテウム音楽大学
（ドイツ語：Universität Mozarteum Salzburg）
ザルツブルクが生んだウォルフガング・アマデウス・モーツァルトに由来する、ザルツブルクにある国立の音楽芸術大学です。1841年に創設された音楽と舞台芸術のための総合芸術大学です。世界的にも有名な音楽教育機関であり、多くの著名音楽家を輩出しています。ニコラウス・アーノンクールをはじめ、名教育者が教鞭をとり、世界的な指揮者ヘルベルトフォン・カラヤンもこの大学の卒業生です。世界の名演奏家が夏のザルツブルク音楽祭に集結し、同時に講習会も開かれているため、夏休みを利用して世界中から音楽家の卵が腕を磨きにやってきます。
そのために夏の間は小さなザルツブルクの街が、音楽の熱気であふれています。日本人にも大変人気の音楽大学です。
モーツァルテウム音楽大学について詳しくはこちら
グラーツ国立音楽大学
（ドイツ語: Universität für Musik und darstellende Kunst Graz or Kunstuniversität, abbreviated KUG）
スロベニアとの国境にも近いシュタイアーマルク州の首都であるグラーツにある国立の音楽芸術大学です。
シュタイアーマルク州といえばリンゴや乳製品、パンプキンシードオイルが有名。
そしてスロベニアとの国境付近ではオーストリアのトスカーナと呼ばれるワインの産地で、美しいブドウ畑の風景が広がり、美味しいものが集結した地域です。
音楽大学の学生の半分程度は外国人で、インターナショナルな雰囲気の中でグローバルで伝統的な音楽教育を受けることができます。
オーストリア第2の都市グラーツでは、様々な文化的イベントも享受できるはずです。
また、大自然のど真ん中にあるオーバーシュッツェン校舎には図書館があり、練習室を開放し楽器を提供しています。静かな環境で練習に集中することができます。
グラーツ国立音楽大学について詳しくはこちら
アントン・ブルックナー私立音楽大学
(独: Anton Bruckner Privatuniversität）
オーバーエスターライヒ州の州都リンツにある芸術総合大学です。
リンツ生まれのオーストリアの作曲家アントン・ブルックナーにちなんで名づけられました。
ドイツとの国境の町パッサウから70キロ、ウィーンの約150キロ東に位置する、ドナウ川沿いに広がるリンツは、オーストリア第3の都市です。
オーストリアで2番目の欧州文化都市として指定されていて、世界的音楽家であるモーツァルトの交響曲「リンツ」やベート―ベンの交響曲「第八番」を作曲した地としても知られています。
また、オーストリアの主要なオケの一つであるリンツブルックナー管弦楽団の本拠地でもあり、ヨーロッパを代表するコンサートホールの1つであるブルックナーハウス・リンツでのクラシック、ジャズ、ワールドミュージックの分野で一流のコンサートイベントを満喫して充実した音楽留学生活を送れるでしょう。
アントン・ブルックナー私立音楽大学について詳しくはこちら
ヨーゼフ・ハイドン コンセルヴァトワール
（独： Joseph Haydn Konservatorium des Landes Burgenland）
学校名由来のヨーゼフ・ハイドンは、ハンガリーの大貴族エステルハージ家の楽長として仕え、生涯の大半をこの地アイゼンシュタットで暮らしながらエステルハージ公のために数多くの作品を作曲しました。 エステルハージ城ではクラシックのコンサートやオペラなどが盛んに上演されています。 また、アイゼンシュタットを州都とするブルゲンランド州はノイジードラー湖を囲むワインの産地としても世界的に有名です。 器楽・声楽科は6年間（8+4セメスター）のカリキュラムを終えると芸術デイプロマを取得でき、その取得単位はECTS (European Credit Transfer System)として認可されます。 また器楽・声楽教育学部はウィーン国立音楽大学のIGPと提携しており、8セメスターを終えると学士（バチェラー）Bachelor of artsの資格を得られます。
オーストリア音楽留学のよくある質問（FAQ）
Q.言葉はどのくらい話せればいいの？
オーストリアの音楽大学に入学する本格的な音楽留学は、学校によりますが語学レベルA2からB1が必要となります。もしこの語学レベルに達しなくても、1年程度は待ってくれる学校もありますので事前によく調査しましょう。ただし、語学は音楽の理解にも通じますので音楽と同じ程度勉強しておいた方がいいことは間違えありません。
短期で1〜4週間程度、音楽留学する場合は、（できるだけ語学は理解できた方がいいのですが、）音楽専門の通訳を付けることもできますので、まずはどっぷりオーストリアの本場の空気を吸うことをお勧めします。作曲家が見て感じたものが分かれば音楽の理解もずっと進むはずです。
年齢は何歳まで大丈夫ですか？
学校に入学する本格的な音楽留学は、音楽大学なのか私立の音楽院なのか、器楽専攻なのか指揮なのか等により異なり、明記はされていませんが、一般的には30-35歳程度までとなります。一部私立の音楽院は、年齢制限が緩く経験者であれば40-45歳程度まで受入可能な場合もあります。年齢に関してはケースバイケースで一概に言えませんので、事前に当社までお問い合わせください。
短期で1〜4週間程度、音楽留学する場合は、下は8歳程度から上は80歳程度まで可能です。講習会によっては、100歳まで可能！と謳っている講習会もある程です。プライベートレッスンなら何歳でも可能です。
最近始めたアマチュアなのですが、音楽留学できますか？
学校に入学する本格的な音楽留学は、音楽大学そのものがプロを養成する教育機関となりますのでレベルや将来性を見られます。事前の先生のレッスンで確認される事をお勧めします。
短期で1〜4週間程度、音楽留学する場合は、先生によりますが、多くの場合、アマチュアの方も大歓迎となっています。音楽留学は少し専門的だな、怖いな、怒られそうだな・・・と躊躇される方もおりますが、ざっくばらんで陽気なオーストリア人は丁寧に熱心に誰でも受け入れてくれますのでご安心ください（条件は当社の個別先生欄をご覧ください）。あの舞台にいる大物音楽家にもレッスンしてもらえるチャンスかもしれませんよ。
自分にあった音楽留学について詳しい事を相談したいのですが・・・？
個人個人履歴も、やりたい事も、専攻も状況も異なりますので、ぜひ当社の音楽留学カウンセリングを受講してください。15年以上培ってきた音楽留学専門のカウンセラーがお客様にあった先生や学校などをご提案します。
カウンセリングのお申し込みはこちら
まとめ
オーストリアの音楽大学や音楽院に籍を置いて研鑚を積むという方法の他にも、短期音楽留学で、各地で開かれている講習会やプライベートレッスンに参加してみるのも大変有意義です。 10日から2週間という短期間に、オーストリアの地を見て、匂いをかぎ、耳をすませば、集中して音楽に向き合う充実した日々が送れるでしょう。その合間に、楽聖たちを育んだドナウ川や森を散策し、英気を養ってみてはいかがでしょうか。
もちろん、音楽鑑賞も絶対に外せないイベントです。実際に作品が初演されたであろうコンサートホールを訪れ、その音響と演奏家の呼吸と、そして彼らが紡ぎだす「音楽の文法」に実際に触れて見てください。 きっと、ドイツ語と同じように「音楽の文法」が見えるはずです。オーストリアの音楽留学は、それだけ有意義だと実感して感じていただけると思います。
【関連リンク】
音楽の都ウィーンに音楽留学する
ウィーンで音楽を学ぶ
オーストリアの首都であるウィーンは音楽の都、森の都、バロックの都として知られ、ハプスブルグ家の神聖ローマ帝国、オーストリアハンガリー帝国の都として栄え、何世紀にもわたりヨーロッパの政治と文化の中心地でした。その軌跡はウィーンの街に今も残るハプスブルク時代の壮大な建築物や、膨大な美術、工芸品などにもうかがい知れます。
音楽に至っては、国立オペラ座（ウィーン国立歌劇場）や、ウィーン楽友協会、ウィーン・コンチェルトハウスにのみならず、シェーンブルン宮殿や王宮、シュテファン寺院やカールス教会、かつての貴族の館などで、一流の演奏家によるコンサートが毎日のように開かれていて、どの演奏会を訪れようかと迷うほどです。
音楽教育機関も充実していて、入学が難しいといわれるウィーン国立音楽大学に限らず、ウィーン私立音楽芸術大学や私立の音楽院という選択肢もあります。それらの学校に在籍してウィーンで音楽留学生活を送ることが可能です。
ここではウィーンでの生活、音楽を学ぶメリットとウィーンにある音楽教育機関についてご説明します。 なお、ウィーン以外のオーストリアの都市への音楽留学については、オーストリア音楽留学を一望してみよう！で特集し、ここではウィーンの音楽大学をご紹介します。
【目次】
ウィーンで音楽を学ぶメリット
ウィーンで音楽を学ぶメリット。それは何といっても音楽にどっぷりと浸れる素晴らしい音楽的環境です。 冒頭でも紹介したウィーンにある数多いコンサートホールでは昼夜を問わず、様々な音楽イベントが催され、 ウィーンにある音楽大学のホールでは学生たちのコンサートが頻繁に公開演奏されています。 それらのコンサートホールはウィーン市内に住んでいれば、一時間以内にアクセスでき、大変身近に、しかもお安く（あるいは無料で）、 一流の音楽を、そして演奏を楽しむことができるのです。
ウィーンで好きな時代にタイムスリップしてみよう
ウィーンで音楽を学ぶ、第二の魅力はバロックからクラシック、現代の作曲家に至るまで、 ウィーンで活躍した音楽家たちが住んだ時代とほぼ変わらない環境があるということです。 ベートーヴェンが散歩したウィーンの森、食事をしたホイリゲやガストハウス、シューベルトが仲間と語り合ったカフェハウス、 すべてが昔のまま今でも存在しているのです。
ウィーンで過ごせば、タイムスリップしたように、 その時代の息吹を感じとることができるでしょう。そして、それだけではありません。 膨大な美術品のコレクションをいくつもの美術館で鑑賞でき、街中が美術館とも言えるほど、歴史的建築物や文化遺産が点在し、 各時代の様式で建てられた建築物を見れば、バロックからルネッサンス、 ユーゲント・シュティールに至るまで音楽の時代様式とリンクして、 容易に作曲家が想像した楽曲のイメージを膨らませることができるのです。
ウィーンの暮らし
東京と同じく23区からなるウィーン市は「美しき蒼きドナウ」川が横切っており、
それを挟んで東側に21区と22区、西側にそれ以外の区が、ど真ん中の1区を中心に広がっています。
ウィーンの大学が集結する、1区、3区、4区～9区近辺が学生にとっては便利で人気の高い居住地となっています。 それに対して、ウィーンの森近くの郊外の区域13区、14区、18区、19区は閑静な住宅街です。 どこに住んでいても、文化の中心である一区には便利な公共交通機関を利用して30分以内で出かけられる距離です。
また自転車専用道路も多く、コロナ禍では、地下鉄やトラムなどの密を避けるため、 あるいは、マスク着用義務を回避するために、自転車や電動スクーターに乗り換える人たちも多くいます。 市内にレンタルサイクルやスクーターが多く設置されており、レンタル料をスマホにチャージしながら移動できたりします。 今は（2021年8月31日現在）、ロックダウンが解除されているため、 飲食店も営業を再開し、ウィーンの街にいつもの賑わいが戻ってきています。
ウィーン音楽留学の生活費
食費ですが、自炊しても、テイクアウトしても、物価は東京と変わらない程度です。 違うところはコンビニがないというところ。日本と比べて比較的安くておいしいと思う食品は、 青果、乳製品や食肉加工品、ワイン、ビールなどです。日用品や化粧品なども値段はほとんど日本と変わらないと思います。 最近はリサイクル可能で環境にやさしい商品が人気で、プラ容器を避ける傾向があります。
そのほか、ウィーン市内の交通機関の定期券は年間で365ユーロ（約5万円）。 1日1ユーロと思うとお得ですよね。学生だと割引になります。 演奏会は定期予約券（Abonnement）などを利用すれば安く聞け、 オペラ座（ウィーン国立歌劇場）やウィーン楽友協会などでは立見席もあり、 お値段は5ユーロから10ユーロ（約650円から1300円）と非常に安く、誰でも音楽を楽しめる環境となっています。
ウィーン音楽留学の住居費
住居費は借りるフラット（アパート）にもよりますが管理費込みで一般的に約6～10万円程度（住居費は本当に条件によりますのであくまで一般論としてお考えください）。 それ以外にも契約時には敷金、礼金、登録料、そして、月々の光熱費と災害保障保険料、インターネット代、携帯代などが必要です。 他のヨーロッパの大都市に比べてダントツで治安がよく、物乞いや、浮浪者は少ない方です。
市民のエコ意識は非常に高く、市内は清掃が行き届き、住み心地はとてもいいです。 その代わり、ウィーンに住むからにはウィーン市民と同じようにマナーを守って暮らす必要があります。 それは楽器をアパートで練習しなければならない音楽家たちにとっても、少なからず問題となることろです。 楽器を演奏してもよいアパートだとしても、権利だけを主張せず、周囲の住民から苦情が来ないように、 静かな環境を好む人たちにとっても、音出しが騒音とならないよう、十分に気を配ることが大事です。
もしどうしても遠慮せずに音出しができる環境に身をおきたい場合、市内に練習室を貸し出している施設がいくつかあるので、 そういうところを利用するのも一つの方法です。レンタル代は一時間500～3000円ほどです。 また、音楽大学では、学生に解放している練習室がありますので、どんどん利用するべきです。
ウィーン音楽留学の学費
ウィーンで音楽留学するには、もちろん学費も大事です。 学校については後述しますが、ウィーン国立音楽大学で年間で約20万円。 ウィーン私立音楽芸術大学は年間30～40万円、研究科だと約78万円程度。 ウィーン音楽芸術アカデミー（AMP）は、芸術デイプロマコースで年間約100万円程度です。 就学と同時にオーストリア健康保険基金の学生保険に加入すると年間約10万円の支払いが必要となります。
ウィーンの音楽大学（音楽院）の就学システム
ウィーンにある、どの音楽大学や音楽院にも入学試験があり、 それに合格することが就学を始める必須条件となります。 実技試験には、数曲からなる演奏プログラムを用意します。学校や学部によっては、それに聴音や理論の試験、 ドイツ語の試験が加わることもあります。
実技試験の課題曲などは事前に公表されるので、それをもとに曲選びをします。 日本と異なり、曲そのものが指定されるわけではありませんので、 事前に希望の音楽大学や音楽院で指導に当たっている教授からレッスンを受けて、 先生と相談しながら入学試験のための演奏プログラムを準備するのが合格への近道であり、効果的でしょう。 入学試験に合格し入学を許可されたら、ウィーンの音楽大学（音楽院）の6年間のカリキュラムを終えると、 修士号としてのMaster of Arts (MA)という資格を獲得できます。
学士コースと修士コース
原則として、8セメスターの学士（バチュラー）課程、 それに引き続き4セメスターの修士（マスター）課程を経て、全部で6年の就学期間に履修単位を取得し、卒業試験という流れです。 日本で音楽大学を卒業し学士号がある場合は、修士課程からの入学が可能ですが、 その場合は学士の卒業試験と同レベルの演奏スキルを求められます。 修士課程からの入学条件は入試を受け合格すること、学士号の修了証明書と成績証明書を求められます。 ただし、移行期のため、学士と修士が分かれていない専攻もありますので注意が必要です。
また、器楽および声楽専攻にはIGPという教育学部もあり、音楽院や音大の専攻楽器の教師を目指すことができます。 教職課程(Lehramt)コースを選ぶと、 Master of Education (MEd)という資格を獲得し、 オーストリア（ウィーン）で、小中高等学校の先生になれます。
研究科コース
修士課程卒業後、まだ学び足らないという人は2セメスターの研究科コースに籍を置き、さらに研鑚を積むともできます。
プレカレッジ・プレスクール
学士（バチュラー）課程の入学試験のための準備コースというのもあり、2セメスターの就学カリキュラムの後、 学士（バチュラー）課程の入学試験が、そのコースの卒業試験となります。
ウィーン音楽留学で学べる専攻科目
器楽科 演奏家/教育科コース（IGP）
ピアノ、ヴァイオリン、チェロ、ヴィオラ、ギター、コントラバス、オーボエ、クラリネット、バスクラリネット、チューバ、バスチューバ、フルート、オルガン、ホルン、ハープ、ファゴット、トランペット、トロンボーン、打楽器、サクソフォーン
ジャズ、ポピュラーミュージックコース
アコーデイオン、コントラバス、エレキベース、縦笛、ハーモニカ、エスノパーカッション、ギター、声楽、サクソフォーン、トランペット、トロンボーン、ハープ、ピアノ、チューバ、ヴィブラフォーン＆マレット、バイオリン、フルート、パーカッション
古楽器 演奏家コース
いわゆる「古典派音楽」は現代のコンサート市場において、重要で非常に活気のある人気のジャンルです。 初期の音楽の分野における多様な演奏技術や様式について、パフォーマンスの実践を通じて、 未来の古楽器演奏家を育てるコースです。専攻楽器は以下の通り。
バロックヴァイオリン／バロックヴィオラ、ヴィオラ・ダ・ガンバ、バロックチェロ、ハンマークラヴィーア、チェンバロ
作曲家/音楽理論コース
作曲の分野での知識を提供するだけでなく、すべての様式に対応し、学生の創造的な能力を引き出すことに尽力します。 芸術と技術の両方の分野で、作曲における構築性とその実現のために必要なスキルを学びます。 その中には、音楽のすべての領域(声楽、器楽、電子、マルチメディア)、自分の芸術作品を批判する能力、 他の芸術形態(視覚芸術、文学、ダンス)を扱う方法を学ぶことも含まれます。
指揮科コース
指揮科コースでは、あらゆる種類のアンサンブルの芸術的方向性、様式、音楽理論を学び、 コレペテイの能力を鍛え、必要に応じて、アンサンブルをピアノでリードできるようにします。 最終的には合唱の指揮とオケの指揮の二つのどちらかを選択し、より専門的技術を磨くことに専念します。
声楽 演奏家/教育科（IGP）コース
学士（バチュラー）課程の3年間では総合的な発声や音楽性のトレーニング、
そして演技や音楽劇のパフォーマンスの基本的なレッスンが行われます。
修士（マスター）課程では、声楽、オペラと演劇、リートオラトリオの三つのコースに枝分かれし、
そのいずれかの分野で専門的な知識を学びます。
オペラ（修士課程）
リートオラトリオコース（修士課程）
ピアノ劇場伴奏科コース（修士課程）
音楽劇場の伴奏(リハーサル、オーディション、歌手の指導)、オペラ、 オペレッタ、ミュージカルやオラトリオのジャンルで、基本的な指揮知識、 組織のスキルの向上を目的とするコミュニケーションの取り方を学びます。
室内楽コース（修士課程）
※ウィーン国立音楽大学では室内楽ピアノコースが学士課程から就学可能です。
ピアノトリオ、弦楽四重奏、ピアノデュオ、ピアノリート伴奏、
新音楽アンサンブル （電子ミュージック、インプロヴィゼーションを含む）などが学べます。
ウィーンにある音楽大学
※ウィーンの音楽大学は別途特集します。
ウィーン国立音楽大学（ウィーン国立音楽芸術大学）
世界で最高峰の音楽大学と呼ぶにふさわしい知名度の高い音楽大学（芸術大学）です。 それを証明するように、音楽と舞台芸術の分野で、ウィーン国立音楽大学（ウィーン国立音楽芸術大学）は、 世界音楽大学ランキング2019で1位を獲得しました。
この音楽大学の卒業生は、雇用主からの評価も高く、
学長は自信をもって「私たちの卒業生は、就職市場で最高のチャンスを持っている」と言及しています。
また、音楽大学ランキングではニューヨーク市にある有名なジュリアード音楽院と同等の一位とされています。
「今年は（2019）、ウィーン国立音楽大学（ウィーン国立音楽芸術大学）以上にこの分野の指導者の間で高い評価を得ることができる大学はない」と、
QSのリサーチディレクター、ベン・ソウターは解説しています。
また、オーストリア全体でも、音楽、芸術分野での卒業生の就職率の高さを誇っています。
ウィーン国立音楽大学について詳しくはこちら
ウィーン私立音楽芸術大学
ウィーン市にある私立音楽芸術大学の歴史は、1938年に設立されたウィーン市が所管している市立音楽学校に遡ります。
2004年にはウィーン市の自治体から分社され、その後、2005年に私立大学として認定されました。
音楽、ダンス、演劇の研究を行う芸術総合大学です。
世界的に活躍する演奏家たちが後進の指導に当たっており、ウィーン国立音楽大学（ウィーン国立音楽芸術大学）に負けずとも劣らぬ一流の教育機関としてウィーンでも人気の高い音楽大学です。
ウィーン私立音楽芸術大学について詳しくはこちら
ジャム・ミュージック・ラボ私立大学
ジャム・ミュージック・ラボ私立大学は2011年からある比較的新しいジャズとポピュラー音楽のための私立音楽大学です。 姉妹校のウィーン音楽芸術アカデミー（APM）が4〜5年の芸術デイプロムコースを提供しているのに対し、 こちらではジャズとポピュラー音楽での学士号（バチュラー）と修士号（マスター）を取得できます。 この大学の音楽教育スタイルはクラシック音楽以外のタレント育成において、ヨーロッパ全体の先駆的な存在であるといえるでしょう。
ウィーンにある音楽院
ウィーン音楽芸術アカデミー（APM）
ウィーン音楽芸術アカデミー（APM）は、公的に認められた音楽院（コンセルヴァトワール）です。 ジャム・ミュージック・ラボ私立大学に属しており、ウィーン市11区のガソメーターウィーンに拠点を置きます。 AMPの教授陣は長年の指導経験を持ち、オーストリアとドイツの様々な音楽大学、音楽院でも活躍しています。 クラシック、ミュージカル、ダンス、ポップ、ロック、ジャズなど、あらゆる芸術分野や教育分野で音楽と舞台芸術のディプロマプログラムを提供しており、4年から5年の就学コースを終了すると、国が認可する芸術デイプロマを獲得できます。
まとめ
音楽の都ウィーンの地の利を最大限に利用して、ウィーンでの音楽留学生活を充実させましょう。 練習や授業の合間を縫って、コンサートを聴きに行き、 その帰りに歴史的カフェハウスに座ってメランジェ（泡立てたミルク入りコーヒー）を飲み、 置いてあるデイリー新聞に目を通したりして、ゆったりと時を過ごせば、 その隣のテーブルに葉巻をくゆらせるブラームスやリヒャルトシュトラウスを見つけられるかもしれません。
また大学では公開レッスンや、クラスコンサート、一般公開のワークショップなども数多く企画されています。 アンテナを張り巡らし、ドイツ語が多少わからなくとも参加してみましょう。必ず得ることはあるはずです。
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音楽講習会-2021/2022年の音楽講習会でおすすめの行き先とポイントをご紹介
音楽留学というと海外音楽大学への進学など、長期間のものを想像しがちですが、実は旅行のように短期間で開催されている音楽講習会に参加することが出来るのです！ 「音楽講習会に参加してみたいけど、どんなものがあるかわからない」「どのくらいお金がかかるの？」などなど、様々な疑問について解説していきます。 これを読めば、自分にどんな音楽講習会が合っているのかも知ることができます♪
【目次】
- 音楽講習会って何？
- 音楽講習会のジャンルと音楽レベルとは？
- 音楽講習会の種類とは？
- どんな音楽講習会があるの？ ～国別にチェック！～
- 音楽講習会にかかる費用は？
- 音楽講習会のメリット、デメリットは？
- 音楽講習会のよくある質問（FAQ）
- まとめ
音楽講習会って何？
海外の音楽大学や団体が1～4週間程度の期間で主催しているものです。 セミナー、サマースクール、マスタークラスなどとも呼ばれます。 音大生や音高生の方が長期留学の第一歩として参加されたり、趣味として音楽を続けている方がレベルアップや本場のレッスンを受けるために参加されます。 音楽講習会は春期、夏期、冬期など一年間に渡って様々な国で開催されています。 といってもやはり開催数がダントツで多いのが、夏期音楽講習会！ どこの国にも長期の夏休みがあるので、それに合わせてたくさんの先生・生徒が世界中から参加します。
音楽講習会のジャンルと音楽レベルとは？
クラシック、ジャズ、ロック、ポップス、音楽制作、映画作曲、古楽など、ほぼオールジャンルでの音楽講習会参加が可能です。
講習会の場合
●クラシック…初心者や趣味の方でも参加できるものから、事前オーディションが必要なものまで、レベルは様々です。 音楽留学（長期）の下見を兼ねて短期で行ってみる、という方が多いので、参加者としては音楽高校、音楽大学の学生さんや長年趣味でやっている方などが多い印象です。
●ジャズ、ロック、ポップス…著名なバンドから学ぶ、というコース以外は未経験でなければどなたでも参加可能、というパターンが多いです。 アンサンブルなどグループレッスンは、レベルに合わせたグループ分けもなされるので、一人だけ全くレベルが違うということもなく安心です。 学校のプロモーションも兼ねていることも多いので、現地の高校生など若い方の参加も多いです。 バークリー音楽大学などでは、プロで活躍中の方も参加しています。
●音楽制作…DTMの基礎から学ぶコースや、ある程度できている方向けのコースなどプログラムによってレベルわけがされています。 オリジナル作品を制作したうえで、持参していくというのが一般的です。
●映画作曲…作曲の基礎がある方向けのプログラムが多いです。 音楽をつける画像が課題として与えられて、曲をつけたものを、参加者と先生でディスカッションをしたり、と語学力も必要なプログラムとなります。
●古楽…愛好家の方も多いので、どんなレベルの方でも受け付けますという講習が多いです。 楽器の演奏のみならず、バロックダンスのレッスンもあったりなど古楽が演奏されていた時代についても学べます。
音楽講習会の種類とは？
夏期講習 一番人気！
音楽講習会の中で最も参加者の多いプログラムになります。 ただし、音楽講習会の多い時期が北米6～7月あたり、ヨーロッパ7月上旬～8月上旬と日本の夏休みとの期間に多少ずれがあるので、学生の場合は参加できるコースに制限があるようです。 8月のお盆時期は、現地もバカンスシーズンでほぼ音楽講習会がないので気をつけましょう。 それでも夏は気候も良いですし日も長いので、観光やコンサート鑑賞などもしながら、音楽漬けの生活を送れる絶好の機会です。
春期講習
夏期講習に次いで、人気のプログラムです。開催時期が2-3月ということもあり、大学生の参加が多めです。 4月にもフランスではたくさんの音楽講習会が毎年開催されていますが、日本の新学期ということもあり、参加できる人は少なめです。 音楽留学（長期）の場合の入試前の時期にあたるため、試験前の最後の仕上げとして参加する、ということもできます。 夏に比べて航空券が安い時期、というのも見逃せません。
冬期講習
年末年始の時期に開催される音楽講習会です。 実際は、現地のクリスマス休みが日本でいうお正月のようなものなので、ウィーンの冬期音楽講習会など、開催されているプログラム自体かなり限られています。 社会人の方でも参加しやすい時期なので、いろいろな世代の方との交流ができる講習時期になります。
どんな音楽講習会があるの？ ～国別にチェック！～
ここでは国別に人気の音楽講習会をご紹介します。 今回は数国に絞ってご紹介しますが、その他に気になる国がございましたらお気軽にアンドビジョンにご相談ください。 ピアノだけ、声楽だけなど、専攻に絞って開催される音楽講習会もありますので、先生だけでなく世界中の同じ専攻の仲間に出会えるでしょう。 まだまだたくさんの音楽講習会がご紹介できますのでぜひお問い合わせを！
ドイツの音楽講習会
ヨーロッパサマーアカデミー
ドイツの名門校、マルティン・ルター大学ハレ・ヴィッテンベルク校で開催され、
世界的な名門音大で教える教授たちのレッスンを、先着順で受ける音楽講習会です。
開催期間：3期間（全期通して約1ヶ月間）
オーディション：なし
通訳：手配可能
ハノーファー音楽大学ゴスラー夏期音楽音楽講習会
ドイツの名門校ハノーファー音楽大学開催される、上級レベルの若手音楽家を対象とした夏期音楽講習会。
著名教授であるアリエ・ヴァルディ氏（pf）ほか、ピアノ・ヴァイオリン・室内楽のコースが開講される。
開催期間：約2週間
オーディション：事前の動画オーディション
通訳：手配不可
オーストリアの音楽講習会
★春期
ウィーン春期音楽&バレエ音楽講習会
アンドビジョン主催の音楽講習会。音楽は世界的名門校・ウィーン国立音楽大学などの教授陣、
バレエは超一流バレエ学校のダンスアーツの講師陣が集結しています！
アンドビジョンが全面サポートする音楽講習会なので、初めての方にもオススメ。
開催期間：約1週間（2020年は3/22～3/28にて開催）
オーディション：なし
通訳：手配可能
★夏期
ウィーン国際音楽ゼミナール
クラシック音楽を志すなら一度は参加したい、歴史と伝統のある音楽講習会。
ピアノ、声楽、弦、管どの科目も申込み順で受付なので、レッスンの受講が確実です。
教授陣は世界の名門校、ウィーン国立音楽大学の教授たちが中心となっています。
毎年2月頃に春期音楽講習会も開催します。
開催期間：5期間（各期約10日間、全期通して約2か月間）
オーディション：なし／申し込み順
通訳：手配可能
モーツァルテウム音楽大学夏期国際音楽アカデミー
名門モーツァルテウム音楽大学が、ザルツブルグ音楽祭と共に開く最大規模の音楽講習会。
フルトヴェングラーやカラヤンも教鞭をとった歴史ある音楽講習会に、毎年世界65ヵ国から受講生が参加します。
毎年たくさんの著名教授が講師として参加されます。
開催期間：3期間（各期13日間、全期通して約1ヶ月弱）
オーディション：事前の映像オーディション
通訳：手配可能
ウィーン国立音楽大学インターナショナルサマーアカデミー ISA
ウィーン国立音楽大学が「主催」して開催する、教育プロジェクトの中で最大規模を誇るこの夏期音楽講習会。
ここで勉強した受講生の多くの学生がプロの演奏として活動しています。
最高レベルの教授たちの指導を体験できます。オーディションのレベルも高いです！
開催期間：約1-2週間（専攻により異なる）
オーディション：事前の書類と録音審査
通訳：手配不可
★冬期
ウィーン冬期音楽音楽講習会
アンドビジョン主催の音楽講習会。
クリスマスからニューイヤーに向けて、素敵にわき立つウィーンの街で、最高峰の名門ウィーン国立音楽大学の教授陣による音楽講習会。
アンドビジョンが全面サポートする音楽講習会なので、初めての方にもオススメ。
開催期間：約1週間弱（2021年は12/28～1/4にて開催）
オーディション：なし
通訳：手配可能
フランスの音楽講習会
★春期
パリ国際春期音楽音楽講習会
オーディションなしで参加可能の音楽講習会。
レベルの高い講師陣のもとで、入試やコンクール、コンサートなど、あなたの目標に合わせたスキルアップができます。
夏期にも開催がございます！
開催期間：約1週間弱（2020年は4/6～4/13にて開催）
オーディション：なし
通訳：手配可能
★夏期
ニース夏期国際音楽アカデミー
ほぼ全ての専攻で開催。総勢60人以上の一流教授陣がそれぞれ1〜3週間のマスタークラスを開講。
同時に2クラスの受講もできます。世界的に有名なリゾート地、ニースで開かれる50年以上の伝統がある夏期音楽講習会です。
開催期間：3期間（各期7日間、全期通して約3週間）
オーディション：なし
通訳：手配可能
ナンシー国際音楽アカデミー
第一級の設備が整ったフランスのナンシー地方音楽院で、パリやリヨン国立高等音楽院やエコールノルマルの教授などを筆頭にしたトップレベルの講師陣が開く音楽講習会。
非常にフランス人の参加が多い音楽講習会ですのでフランスの雰囲気を満喫できます。
開催期間：約10日間
オーディション：なし
通訳：手配可能
イタリアの音楽講習会
キジアーナ音楽院夏期マスタークラス
イタリア･シエナの名所のひとつでもある、キージ･サラチーニ宮殿で開かれるこの講習会は、超一流の有名アーティストが教鞭をとることで古くから知られています。
カザルス、コルトー、チェリビダッケといった最高峰の音楽家たちも、以前この音楽講習会で教えていました。
開催期間：約2か月間（教授によって日程は異なる）
オーディション：あり（専攻によって方法が異なる）
通訳：手配不可
チェコの音楽講習会
プラハ室内楽マスターコース＆オーケストラアカデミー
美しいチェコの古都プラハで行なわれる、室内楽をメインにした音楽講習会です。
室内楽のエキスパートたちが、個人技術とアンサンブルの妙を伝授します。
アマチュアからプロまで、それぞれのレベルに合わせた指導が受けられます。
開催期間：ソロマスタークラス 約1週間弱
室内楽マスタークラス 約2週間弱
オーケストラアカデミー 約1週間弱
オーディション：特にないが、室内楽グループを編成するための音源提出が必要
通訳：手配不可
スイスの音楽講習会
アローザ夏期国際音楽アカデミー
スイスのリゾート地で開催される音高、音大生、同等レベル以上のための夏期音楽講習会。
講師陣には名だたる音楽家がズラリ。
サクソフォンは、近現代のクラシック曲に定評があるチューリッヒ芸術大学教授のラーシュ･ムレクシュや、
アメリカでもっとも活発に演奏活動を繰り広げておりプリズム･サクソフォーン･カルテットのメンバーでミシガン大学音楽学部准教授でもあるティモシー･マカリスターも参加している。
週に3～4回、街のいたるところで開催されるすべてのコンサートに、音楽講習会参加者は無料パスで入場できるという特典も。
開催期間：2期間（各期約1週間）
オーディション：なし
通訳：手配不可
ルガーノ夏期マスタークラス
スイスの中でもイタリア語圏に属するアルプスの南側、ティチーノ州･ルガーノで開催されるこの音楽講習会は、
現代クラシック界で名声を確立したと言える一流のアーティストと著名音大の教授たちが教鞭をとることで知られています。
希望により、室内楽やワークショップなども同時に受講することができます。
開催期間：約2週間
オーディション：なし
通訳：手配不可
ポーランドの音楽講習会
ショパン音楽大学夏期音楽講習会
ショパンの母校であり、パデレフスキーも学んだポーランドで最も古い歴史を誇る音楽大学のトップ教授が担当するレッスン、レクチャー、マスタークラス。
最終日には受講生によるコンサートがあり、選ばれた優秀者が出演できます。
開催期間：約11日間
オーディション：なし
通訳：手配可能
ロシアの音楽講習会
モスクワ音楽院夏期音楽講習会
世界3大音楽院のひとつとされ、ロシア国内で最高ランクにある音楽教育機関、チャイコフスキー記念国立モスクワ音楽院が開催する音楽講習会です。
講座科目はオーケストラ楽器が全て網羅されている。決まったスケジュール以外にもオプションで、
音楽院教授のプライベートレッスンを追加したり、現役プロ歌手の伴奏を経験したり、また、ロシア語のレッスンを受けることも可能です。
開催期間：3期間（各期1週間）
オーディション：なし
通訳：手配可能
アメリカの音楽講習会
バークリー音楽大学サマーコース
世界の名門校バークリー音楽大学が、音楽業界の様々な分野から著名人を呼んで開講。
ジャズ、ロック、ポップ、ファンク、フュージョン、R&B..、優れたパフォーマンスに必要な全てを教える５週間という長期間での開催。
開催期間：約5週間
オーディション：コース初日にクラス分けのためのレベルチェックテストを予定
通訳：手配不可
ニューヨークジャズアカデミーワークショップ
ニューヨークで人気のジャズ音楽講習会。レッスン、クラス、ワークショップ、アンサンブルなどを通じて、きらりと光るジャズのエッセンスを学びます。
春期、夏期、冬期に定 期的に開催されるところも魅力的です。
開催期間：春期、夏期、冬期
オーディション：なし
通訳：手配可能
イギリスの音楽講習会
チータム国際ピアノサマーコース
イギリス最大の子どものための音楽専門学校がサマースクール。子どもだけでなく、ピアノ教師やコンクールを目指す若手など、幅広い層に向けて開催します。
一般のピアノクラスに加え、ピアノデュオ、ジャズピアノ、即興ピアノ、作曲、オルガン、チェンバロ、音楽理論、初見のコースもあります。
開催期間：通常コース 2期間（各期1週間）
ジュニアコース 6日間
オーディション：なし
通訳：手配不可
ブリティッシュアイルミュージックフェスティバル
音高生、音大生、デビューしたばかりのプロなどを対象に開かれるハイレベルなマスタークラス。
参加資格は18歳以上32歳以下。世界中から才能豊かな若手音楽家が集結します。
講師を務めるのは、英国をはじめ、ヨーロッパ各地から集まるトップレベルの演奏家や教授。
個人レッスンのほか、クラス単位での授業がぎっしり詰まったカリキュラムを提供します。
長期留学を視野に入れている方には、教授とのコネクションを持つ絶好の機会にもなります。
開催期間：10日間
オーディション：なし ※室内楽を組む参考として音源が必要な場合があります｡
通訳：手配不可
音楽留学にかかる費用は？
気になる音楽講習会にかかるコスト。
期間によってもまちまちですが大体ヨーロッパの音楽講習会費が30万円前後プラス渡航費用の航空券代、アメリカの音楽講習会費が50-70万円前後プラス渡航費用の航空券代がかかります。
航空券はゴールデンウイーク、お盆、年末年始がピーク料金となりその前後で波線のように料金がアップダウンします。
ヨーロッパはピーク時は往復料金で25-30万円程度、北米は20万円前後、といったところでしょうか。
閑散期になるとピーク時に比べ10万円近くお安くなるので、プライベートレッスン等で期間が自由に決められるのであれば、閑散期もねらい目です。
というわけで、合計金額でいうと大体10日間-14日間ぐらいの音楽講習会で、ヨーロッパ：45-60万円 アメリカ：70-90万円ぐらいかかる、と思っておいた方がよいでしょう。
だったら音楽留学（長期）のために音楽講習会は節約したいな、と思う方もいらっしゃるでしょうが、音楽講習会よりもはるかにコストのかかる音楽留学（長期）に、いきなり行くのはお勧めしません。
なぜなら入学先で師事した先生が合わなかった、そもそも環境が合わなかった、など問題が発声するからです。
※詳しくは音楽留学（長期）をご覧ください。
音楽留学のメリット、デメリットは？
音楽留学のメリット
- 音楽講習会を通して、今後の進路、展望について考えられる
- 音楽留学（長期）の下見にピッタリ
- 音楽講習会も立派な異文化体験。自分が今後この国で生活していけそうか、体感できる機会です
- ごはんが口に合わないから自炊しないといけないな、とか、現地の人の気質があっていて、日本にいる時よりも楽かも！とか、いろいろな発見があるはず。
- 100人が100人、全員海外生活に適応できるとは限りません。食事、言葉、文化の違いなどが相当なストレスとなる方も確実に存在します。ただ、そんな場合でも短期間であれば「あと何日」、と指折り数えていれば両手で足りるぐらいの日で帰りの飛行機に乗る日が来ます！短期間だからこそ、いつもの普段の自分を開放して積極的になれた！なんて方も。
音楽留学のデメリット
- ずっといたい、と思っても帰国する必要あり海外生活がとっても水に合うし、このままいたいなぁと思っても、不法滞在者になるわけにはいかないので、一度帰国する必要があります。
- それなりにコストはかかる
※デメリット、考えてみましたが、さしたることも思い浮かばず…。メリットの方はるかに大きそうですね。 ご自分にとってプライスレスな体験ができますように！
音楽留学のよくある質問（FAQ）
Q.言葉が通じるのかが不安…。どのくらいしゃべれるようになっておけばいいの？
残念ながら日本語は世界共通語ではないので、できる限り最低限の英語、またはその国の言葉を覚えておくとよいでしょう。 言葉に関しては、できなくても乗り切れる人もいれば、さっぱりわからないまま終わってしまった、という人もいたり、で元々の気質によるところも多そうです。 ご自分の性格も見極めたうえで、渡航先を選んでいきましょう。 ただ、音楽は世界共通なので、その点でそんなに心配しなくてもいいのかな、と思います。 とにかく心配、という方は専門カウンセラーに相談するとご自分では気づかないようなポイントも踏まえたうえでおすすめを選んでいけますよ。
音楽講習会とプライベートレッスン、どっちがいいの？
たくさんの人のレッスンも見学してみたいなら音楽講習会がおすすめです。 自分のレッスンも見学されることになるので、それがいや、という場合はプライベートレッスンの方が落ち着いて受けられます。 音楽講習会の場合は、演奏会の機会もあったり、その後にもつながるような仲間ができたり、という良さもありますね。 プライベートレッスンは、時期を選ばないという点と、語学学校を組み合わせたりと、目的に合わせたプランが組める点、また先生と一対一で、しっかり学べ、今後の進路についても相談できるという点でもおすすめです。 ※詳しくは「プライベートレッスン」をご覧ください。
どの国がいいのかわかりません
ご自分の興味のある国に行ってみるのが一番ですが、せっかく渡航されるのなら2か国、3か国と回ってみるのもおすすめです。 短期でレッスンを受けて、その前後にほかの国に行ってみたり、ということもできますし、それをきっかけに進路を変える方もいらっしゃいます。 まさに百聞は一見にしかず、なので体感してみるのが一番ですね。
一人で行くのがこわい
初めての海外だったり、一人での行動が初めて、という場合は心細いものですよね。 音楽講習会であれば、行った先ではいろいろな人との出会いがあります。また、多くの場合単独で参加している人達が集まることになるので、現地でお友達ができるチャンスにもなります。 アンドビジョンで音楽留学する場合は、同じ音楽講習会の方たちで集まっての事前の説明会もあるので、渡航前に知り合いができて安心ですね。
まとめ
世界中にたくさんの音楽講習会があることがお分かりいただけたかと思います。 でも、今回ご紹介したのはほんの一部。希望の先生や行ってみたい国など、人によって希望は様々なはず。 ぜひ一度お気軽に、アンドビジョンの留学カウンセラーにご相談してみてはいかがでしょうか？無料のカウンセリングも行っています♪
【関連リンク】
加藤志麻さん／ハンス=クリスティアン・シュヴァイカー教授門下
上野紗奈さん／ドイツ・ニュルンベルク音楽大学クリストフ・ブラウン教授門下
2021.1-10月 【オンライン公開レッスンスケジュール】ピアノ編
今後のピアノ専攻、オンライン公開レッスンのスケジュールです。
今後のご留学の先生探しや、スキルアップにぜひお役立てください！
※残は2月19日時点での受講生の残枠になります。
| 日付 | 曜日 | 時 | 講師（敬称略） | 講師所属 | 国 | 残枠 |
|---|---|---|---|---|---|---|
| 2月22日 | 月 | 17-20 | マウリツィオ・モレッティ | スコラカントルム カリアリ州立音楽院教授 |
フランス イタリア |
残1 |
| 2月23日～ 2月27日 |
火～土 |
16-19 10-16 |
パトリック・ジグマノフスキー 中井恒仁 【修了コンサートあり】 |
エコールノルマル音楽院 桐朋学園大学 |
フランス 日本 |
3 |
| 2月21日 | 日 | 17:30-20:30 | アドリアン・コックス | アマデウス・インターナショナルスクール | オーストリア | 3 |
| 2月24日 | 水 | 18-21 | ガブリエレ・バルドッチ | トリニティラバンコンセルヴァトワール大学 | イギリス | 3 |
| 3月15日 3月16日 3月17日 3月18日 |
月 火 水 木 |
17-20 | ジャン＝マルク・ルイサダ | エコールノルマル音楽院教授 | フランス | 満員御礼 2 満員御礼 残1 |
| 3月19日 3月20日 3月21日 |
金 土 日 |
17-20 | オリヴィエ・ギャルドン | スコラカントルム教授 ハノーファー音楽大学元教授 |
フランス | 2 3 3 |
| 3月22日 | 月 | 16-20 | ジャン＝マリー・コテ | パリ地方音楽院教授 | フランス | 残1 |
| 3月23日 3月24日 3月25日 |
火 水 木 |
16-19 | ラムジ・ヤッサ | エコールノルマル音楽院教授 | フランス | 3 3 3 |
| 3月26日 〜3月30日 |
金～火 | 15-20 | アンドビジョン ウィーン春期オンライン音楽講習会 クリストファー・ヒンターフーバー |
ウィーン国立音楽大学教授 | オーストリア | 4 |
| 3月31日 | 水 | 16-19 | ヨハネス・マリアン | ウィーン国立音楽大学教授 | オーストリア | 3 |
| 4月1日 | 木 | 16-19 | ゲリット・ツィッターバルト | ハノーファー音楽大学教授 | ドイツ | 3 |
| 4月2日 | 金 | 16-19 | ラルカ・ヴァーゲンホイザー | トロシンゲン音楽大学教授 | ドイツ | 3 |
| 4月3日 | 土 | 16-20 | カルロ・バルザレッティ | イタリア国立コモ音楽院校長＆教授 | イタリア | 2 |
| 4月11日 | 日 | 16-19 | ドゥーニャ・ロボティ | ニュルンベルク音楽大学 | ドイツ | 2 |
| 4月13日 | 火 | 16-19 | リサ・スミルノヴァ | デュッセルドルフ・ロベルトシューマン音楽大学 | ドイツ | 3 |
| 4月19日 | 土 | 16-19 | エフゲニー・シナイスキー | フォルクヴァング芸術大学 ウィーン私立音楽芸術大学教授 |
ドイツ オーストリア |
3 |
| 4月21日 | 水 | 17-20 | セルジオ・デ・シモーネ 【学校説明会付き！】 | トリニティ・ラバン・コンセルヴァトワール | イギリス | 3 |
| 5月10日 | 月 | 16-19 | ロマン・ザスラフスキー | ウィーン国立音楽大学教授 | オーストリア | 3 |
| 5月18日 | 火 | 16-19 | ピオトル・オズコウスキー | デトモルト音楽大学教授 | ドイツ | 3 |
| 5月19日 | 水 | 16-19 | カレ・ランダル | カールスルーエ音楽大学 | ドイツ | 2 |
| 5月20日 | 木 | 16-19 | コンラート・マリア・エンゲル | ハンスアイスラー音楽大学 | ドイツ | 3 |
| 7月10日 | 土 | 16-19 | イルヤ・シェプス | ケルン音楽大学 | ドイツ | 3 |
| 5月31日 | 日 | 15-19 | ピエール・レアク | カタルーニャ高等音楽院教授 | スペイン | 4 |
| 8月3日 | 火 | 17-20 | ローランド・クリューガー | ハノーファー音楽大学教授 | ドイツ | 3 |
| 9月3日 | 金 | 16-19 | コンスタンティン・セミリャコフス | ウィーン国立音楽大学教授 | オーストリア | 3 |
| 10月10日 | 日 | 16-19 | アレックス・アルグアシル | リセウ高等音楽院教授 | スペイン | 3 |
